fev 212015
 
Com objetos trazidos especialmente do Japão, o evento integra as comemorações dos ‘120 Anos de Amizade Japão-Brasil’
Cerâmica Yokkaichi Banko da província de Mie

Cerâmica Yokkaichi Banko da província de Mie

A Fundação Japão promove, de 21 de fevereiro a 22 de março, a exposição itinerante Artesanato do Japão – Tradições e Técnicas. Em cartaz na Sociedade Brasileira de Cultura Japonesa e de Assistência Social – Bunkyo, a exposição traz um recorte do artesanato do Japão, sob o olhar das tradições e técnicas adotadas por reconhecidos artesãos, compartilhando a habilidade e criatividade de seus trabalhos.

Segundo Kazuko Todate, curadora do Museu de Arte em Cerâmica de Ibaraki, no Japão, estarão expostos utensílios criados ao longo dos anos na vida cotidiana, em cerâmica, tingimento de tecidos, metais, marchetaria, laqueados, bambu e madeira, papel, entre outros, sempre trabalhados com técnicas adequadas, de acordo com a natureza de cada material, criando objetos práticos e com seu toque de beleza.

Técnica tradicional de papel

Técnica tradicional de papel

“Os materiais tradicionais e característicos de cada região foram transformados em utensílios práticos e artigos altamente criativos, com a esmerada técnica e talento dos artesãos, que desenvolveram a produção e a criação de obra de arte, contribuindo para aumentar o estrato do setor artístico e qualitativamente como um todo.”

As tradicionais artes que fazem parte da mostra incluem artesanato de técnicas tradicionais e materiais típicos de várias regiões do Japão, que pouco a pouco foram substituídas por modernas máquinas e produção em grande escala. A transição, explica a curadora, começou durante a era Meiji (1868 – 1912), quando o Japão ingressou na fase de industrialização.

Yosegi Zaiku, marchetaria tradicional de Hakone

Yosegi Zaiku, marchetaria tradicional de Hakone

Workshop de Marchetaria

Uma atividade paralela à exposição acontecerá nos dias 7, 14 e 21 de março, comandada por Danilo Blanco, artista visual e designer de superfície, que tem reconhecimento pelos trabalhos de marchetaria que vem desenvolvendo desde os anos 90. Nestes dias, o público está convidado a participar de workshops de marchetaria, que é a arte de combinar diferentes tipos de madeira. Os workshops acontecerão das 15h às 17h, no espaço anexo do 9º andar, com participação gratuita. São 14 vagas por turma. A distribuição de senhas para participação será feita no mesmo dia da atividade, a partir das 14h30, no 9º andar.

Exposição Artesanato do Japão – Horário de funcionamento: De 21 de fevereiro a 22 de março de 2015, de terça à domingo, das 13h30 às 17h30

Local: Sociedade Brasileira de Cultura Japonesa e de Assistência Social – Bunkyo
Rua São Joaquim, 381 – 9º andar (próximo ao Metrô São Joaquim) Tel: (11) 3208-1755

Entrada gratuita –  Informações: Fundação Japão em São Paulo = Tel: (11) 3141-0110

jan 052015
 

A notícia é antiga, mas interessante. A Associação de Artes Tradicionais da Província de Ishikawa (Ishikawa Densankan), em conjunto com a TV Ishikawa, Innosense, Beniya e a Kanazawa University, promoveu um concurso para valorizar o uso do quimono entre as jovens. Com o nome de “Kaga Loli Design Contest”, o concurso reuniu 233 trabalhos de design de quimono no estilo Lolita.

No dia 2 de março de 2013, foi realizada a festa de entrega dos prêmios aos vencedores, com um desfile de quimonos Kaga Yuzen e um desfile da conhecida marca de moda lolita Baby The Stars Shine Bright. O evento aconteceu no Salão Shiinoki de Kanazawa. Os promotores confeccionaram os quimonos dos três modelos vencedores e mais o quimono da personagem You-chama, que simboliza o “Kaga Loli Project” e que aparece no vídeo promocional com a modelo Kobato, que é aluna da faculdade de moda de Kanazawa. Veja aqui.

Grande prêmio: Risako Higashiyama (Kaga & Rose & Girl), segundo lugar: Yurika Yoshida (Classical Lolita – Traditional Elegancy), e terceiro lugar: Aika Kaji (Classic Lolita estilo Kaga Yuzen).

kaga loli charactor_bg1A personagem-mascote criada para o evento não é fictícia. You Chama é uma homenagem à princesa You (溶姫), filha legítima do 11º xógun Ienari Tokugawa. Nascida em Edo (atual Tóquio), casou-se com Nariyasu Maeda, sucessor do rico feudo de Kaga (cuja capital era Kanazawa). O ano era 1827, e a princesa You tinha 14 anos de idade e o noivo16 anos. A cerimônia de casamento foi grandiosa com um desfile em homenagem à You em Tóquio. O portal Torii construído para a ocasião ainda existe e é conhecido como a entrada vermelha da famosa Universidade de Tokyo. You teve, no castelo de Kanazawa, quatro filhos homens sendo que o mais velho sucedeu ao trono do clã Maeda.

Quimonos no estilo Kaga Yuzen – Yuzensai Miyazaki era um consagrado artista de Kyoto especializado em tingimento e pintura em seda usada em quimonos. Em 1718, recebendo convite do senhor feudal de Kaga, mudou-se para a cidade de Kanazawa, onde se estabeleceu e preparou discípulos que mantém a tradição até hoje. Seus discípulos de Kyoto continuaram trabalhando com a mesma técnica, sendo conhecidos como artistas Kyo Yuzen. A técnica consiste basicamente em fazer todos os contornos dos desenhos com uma cola líquida à base de arroz sobre a seda pura (branca). Depois, os desenhos são pintados um a um. Por fim, toda a parte desenhada recebe uma camada de cola líquida que a protegerá da tinta que será passada em todo o tecido com uma escova (é possível misturar cores e fazer degradê nesse processo). Quem já viu a imagem de tecidos esticados no meio de um rio? Trata-se do processo tradicional de lavagem da seda, que eliminará a parte da cola.

out 072014
 

washie MiriamOshiroWashi-ê é a arte que utiliza papéis artesanais japoneses, confeccionados com as fibras das plantas Kozo, Mitsumata e Gampi, ou também em versões brasileiras, produzidos a partir de sisal, ananás, bananeira, cana, entre outras plantas nacionais. O Washi-ê explora as diferentes texturas, cores e nuances dos papéis desfiados, dobrados e justapostos, resultando em não apenas quadros, mas também em objetos de decoração, como luminárias, leques, porta-joias, bolsas, cartões e muitos outros.

Cerca de 130 obras compõem a exposição, entre quadros e objetos de decoração, como biombos ou luminárias. Haverá, também, algumas novidades, entre elas o foco em Hokkaido, a segunda maior ilha entre as quatro principais que formam o Japão. Quadros com temas dessa região revelam o processo de confecção das obras com a técnica Washi-ê.

A professora Luiza S. Y. Okubo, coordenadora da exposição, foi resgatar a historia de sua família, e mais especificamente de sua mãe, que nasceu em Hokkaido. “Reuni registros, fotos e lembranças junto aos meus familiares. Esse material fará parte da exposição como resgate de memória.”

Também será apresentado, por meio de imagens e da projeção de um vídeo, o processo de fabricação do papel Washi. Haverá, ainda, um espaço interativo, para que os interessados possam experimentar a técnica, participando da colagem de papel Washi em um painel coletivo.

A 5ª Exposição de Washi-ê acontece nos dias 11 e 12 de outubro, na Associação Hokkaido de Cultura e Assistência, localizada na Rua Joaquim Távora, 605, Vila Mariana, Metrô Ana Rosa, em São Paulo. No sábado, das 10 às 18h e no domingo, das 10 às 17h.

O grupo brasileiro de Washi-ê é formado pela professora Luiza Okubo e por Amélia Yoneya, Áurea Aoki, Carlos Ernesto Trigüis, Célia Yamada, Corina M. C. Ishikura, Eiko Emura, Erica Iwakami, Izilda Rodrigues, Kimiko Mizumoto, Maria Cristina Araújo, Miriam Oshiro, Odete Higobassi, Regina Oliveira, Silvia M. Rios, Sofia K. Mine e Yeda K. Cherubini.

jul 292014
 
bonsai encontro ABCO grupo ABC do Bonsai vai realizar o segundo encontro dos membros e abrir o evento ao público em geral, nos dias 30 e 31 de agosto. Com uma proposta “educacional”, diferente dos outros eventos relacionados a bonsai, este acontecimento visa reunir as pessoas (com ou sem conhecimento prévio) para disseminar a arte.
No evento haverá palestras e workshop em três níveis de conhecimento: o básico, o intermediário e o avançado. No caso do curso, será necessário a inscrição, devido ao espaço limitado de 50 vagas. A inscrição poderá ser feita até o dia 15 de Agosto pelo endereço http://encontroabcdobonsai.aeteh.net/inscricao.php
O evento contará com os seguintes palestrantes:
Charles White de São Paulo – SP (24 anos praticando a arte do bonsai)
Elio Nowacki de Curitiba – PR (12 anos praticando a arte do bonsai)
Joaquim Victor de São Paulo – SP (10 anos praticando a arte do bonsai)
Mac Donald Fernandes de São Bernardo do Campo – SP (4 anos praticando a arte do bonsai)
Neste evento de ENTRADA FRANCA, também haverá uma exposição com mais de 30 peças de bonsai, apresentando os principais estilos e sub-estilos, tendo como curador Sérgio Siqueira, que tem mais 30 anos da prática da arte do bonsai. Além das aulas, demonstrações e exposição, teremos várias tendas de vendas, onde se poderá adquirir ou encontrar mudas de plantas, pré-bonsais, bonsais, vasos de cerâmicas, ferramentas, fertilizantes entre outros produtos relacionado a jardinagem com um toque oriental.
O grupo ABC do Bonsai é formado por membros do fórum ABC do Bonsai, que hoje conta com mais de 1500 participantes em todo o Brasil, no qual trocam informações e conhecimentos num ambiente bem descontraído dentro do fórum do site www.abcdobonsai.com.br.
Serviço:

Charles White, Cintia Souza, Sergio Siqueira (em pé), Militino Hayashida e Rodrigo Tadelle.

Charles White, Cintia Souza, Sergio Siqueira (em pé), Militino Hayashida e Rodrigo Tadelle.

Evento: II Encontro do ABC do Bonsai 2014 em São Paulo
Quando: 30 e 31 de agosto de 2014, das 9h às 17h. 
Onde: Rua Vigário Albernaz, 834 – Vila Gumercindo, São Paulo – SP.
Site do ABC do Bonsai – www.abcdobonsai.com.br
Facebook do ABC do Bonsai – www.facebook.com/abcdobonsai
jul 242014
 
Criação da Yayoi Kusama para a Louis Vuitton

Criação da Yayoi Kusama para a Louis Vuitton

A artista plástica Yayoi Kusama é um caso curioso. Uma forma de esquizofrenia congênita a faz enxergar bolinhas em tudo o tempo todo. Ao longo de décadas ela transformou aquilo que poderia ser um problema incapacitante em arte, vencendo suas próprias limitações e a depressão. Sua carreira iniciada no Japão e desenvolvida nos Estados Unidos trouxe a público uma condição antes mostrada de forma ingênua e cômica através da Brotoeja, personagem de quadrinhos popular na décadas de 1950 e 1960.

Hoje aos 85 anos e morando por vontade própria numa instituição psiquiátrica no Japão, Yayoi Kusama desfruta da consagração internacional com suas instalações que representam sua particular maneira de enxergar o mundo. Seu modo de lidar esteticamente com as bolinhas que povoam seu campo de visão fizeram dela uma respeitada e requisitada designer e artista pop. Mais ativa que nunca, ela assina roupas, acessórios, obras de arte, performances e é reconhecida como uma das mais completas artistas multimídia do Japão contemporâneo.

A exposição YAYOI KUSAMA: OBSESSÃO INFINITA é a primeira mostra da artista no Brasil e uma oportunidade única de conhecer sua incrível trajetória. Só vai até 27 de julho no Instituto Tomie Ohtake, na Rua Coropés, 88 – Pinheiros, São Paulo.

Revista Brotoeja que era editada pela Rio Gráfica

Revista Brotoeja que era editada pela Rio Gráfica

Aviso do Instituto Tomie Ohtake! Atenção: O Instituto Tomie Ohtake abre de terça a domingo das 11 às 20 horas. Devido à grande procura e à capacidade máxima permitida de visitantes na exposição de Yayoi Kusama, a entrada na fila da exposição ocorre até às 17 horas.
Para uma melhor visita, aconselhamos chegar o mais cedo possível, já que o fluxo de pessoas é maior na parte da tarde. Qualquer dúvida, pedimos que consultem a equipe do Instituto na recepção.

Mais informações em: http://www.institutotomieohtake.org.br/programacao/exposicoes/yayoi-kusama/